Fashion & Design Studies
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Fashion und Design Studies konstituieren ein weit verzweigtes, interdisziplinär ausgerichtetes Feld des Wissens, das in den letzten Jahren im internationalen Forschungskontext hohe Bedeutung erlangte. Kulturanthropologische, soziologische, ethische, ästhetische und medienwissenschaftliche Ansätze eröffnen den Zugang zum wissenschaftlichen Studium der kreativen Praktiken von Mode und Design. „Sich kleiden“ ist ein wesentliches Element der Hervorbringung des gesellschaftlich-individuellen Habitus, der die untrennbare wechselseitige Durchdringung von Körper und Selbst manifestiert. Strategien der Körperpolitik sind ebenso zu analysieren wie vestimentäre Inszenierungen von Gender, historische und aktuelle Technologien von Mode und Kleidung, Materialien der Zukunft, Markttauglichkeit oder der permanente Strukturwandel des Modesystems.
Die AMD beteiligt sich an dem internationalen Projekt mit Kurztitel FABRIC, dass sich mit der Bedeutung von Kleidung von und für Migrant:innen befasst und dazu anregt, sich über dieses Kommunikationsmedium auszutauschen.
Eco-Fair-Fashion wird immer beliebter und wichtiger. Modeinteressierte achten auf ökologische und soziale Aspekte. Sie möchten langlebige, qualitativ hochwertige und unter fairen Bedingungen hergestellte Kleidung einkaufen. Viele Modeunternehmen, allen voran Start-ups, legen bereits Wert auf solche nachhaltigen Kriterien. Auch die Forschung im Fachbereich Design (AMD) der Hochschule Fresenius sucht nach Wegen zu einer nachhaltigeren Modeindustrie, indem zukunftsfähige Designstrategien, Geschäftsmodelle und Technologien im Sinne der Circular Economy erforscht werden.
Die Intensität der Globalisierung und gleichzeitige Verknappung der weltweiten Ressourcen in unserer Gegenwart hat jedoch bislang unbekannte Ausmaße angenommen. Die dadurch forcierten Migrationsbewegungen sind seit 2015 mit ungeahnter Wucht auch über Europa hereingebrochen. In dem Forschungsprojekt “Mode und Migration” beschäftigen sich Olga Blumhardt und Prof. Dipl. Des. Antje Drinkuth mit der Frage, welche Auswirkungen Migration auf die Kreativbranche hat.
Als künstlerisches Entwicklungsvorhaben haben Lehrende und Studierende über zwei Jahre die Antikenrezeption neu ergründet. Der in der Kulturgeschichte kontinuierlich wiederholte Rekurs auf die Antike brachte die verschiedensten ‚Renaissancen‘ hervor, die von der Karolingischen Renaissance über die gleichnamige Kunstepoche der Renaissance (15. und 16. Jahrhundert) bis zum Klassizismus und in unsere Gegenwart reicht. Nun hat sich der Fachbereich Design mit der Renaissance der Antike beschäftigt und versucht, eine neue Perspektive aufzutun. Über zwei Jahre hinweg arbeiteten insgesamt drei Studiengruppen der AMD am interdisziplinären Projekt. Modedesigner:innen, Modejournalist:innen und Kommunikationsexpert:innen kreierten Designentwürfe, inszenierten Fotoshootings und gestalteten den offiziellen Ausstellungskatalog.
Das Projekt beschäftigte sich mit der Frage, ob die vestimentäre Selbstinszenierung von Künstler:innen historisch und aktuell besondere Formen und performative Figurationen aufweist. Zur Erforschung der Thematik wurden verschiedene Perspektiven vorgestellt. Die Wissenschaftler:innen Antonella Giannone (Kunsthochschule Berlin Weißensee), Birgit Haase (HAW Hamburg), Petra Leutner (AMD Hamburg), Christine Magerski (Universität Zagreb), Gordon Mitchell (Universität Hamburg) und die Künstlerin Alba D’Urbano erläuterten Strategien der künstlerischen Selbstinszenierung seit dem Beginn der Moderne. Modedesign-Studierende des AMD präsentierten zudem Outfits, in denen sie sich mit der vestimentären Erscheinung einzelner Künstler:innen wie Gustav Klimt, Virginia Woolf, David Bowie oder Janis Joplin auseinandersetzten. Das Projekt wurde unterstützt von der Forschungsförderung der Hochschule Fresenius und dem Fachbereich Design. Im Anschluss erschien eine Publikation.
Leitung des Projekts: Prof. Dr. Petra Leutner
Die Ausstellung “S!LK NOW” widmet sich den unterschiedlichen Seiten der Seide. Der Fachbereich Design begleitete die Seide mit spannenden Designentwürfen auf ihrem Weg durch die Geschichte der Menschheit.