Mehrere Models auf dem Laufsteg der Stage 2025 Show

STAGE25: Das Fashion Highlight der AMD -> Part 1

Hier kommt der erste Teil unseres Blogartikels zur STAGE25 – das Fashion-Highlight der AMD! Erfahre, warum dieses Event DIE Bühne für junge Modetalente ist und was dich auf den angesagtesten Laufstegen Deutschlands erwartet.

Fünf Städte, ein Traum: Deutschlands größter Mode-Catwalk für die Kreativstars der AMD Hochschule

Mit der „STAGE“ feiert die AMD Akademie Mode & Design jedes Jahr ihre Absolvent:innen des Bachelor-Studiengangs Mode Design (B.A.). An unseren fünf Standorten – Berlin, Düsseldorf, Hamburg, München und Wiesbaden – werden die Abschlussarbeiten nicht einfach präsentiert, sondern mit aufwendig inszenierten Fashion-Shows gefeiert. Hier zeigt sich nicht nur das Who is Who der AMD-Community, sondern auch, wohin die Reise der Modebranche wirklich geht.

Avantgardistische Mode auf dem Laufsteg mit sieben Models.

Mehrere Models präsentieren farbige Outfits und einzigartige Stile auf dem Catwalk

Radikal politisch, mutig experimentell, tief persönlich: Die diesjährigen Modenschauen der AMD Akademie Mode & Design sprengten jede Erwartungshaltung. Statt vorhersehbarer Laufsteg-Routinen offenbarten die jungen Kreativen ein beeindruckendes Spektrum: Gesellschaftskritische Statements, innovative Materialexperimente und biografische Tiefenbohrungen. Die Absolvent:innen bewiesen eindrucksvoll, dass ambitionierte Mode weit mehr als nur Bekleidung sein kann – sie kann zum kraftvollen Medium für Diskurs und Emotion werden.

Eine elegantes Model in einem schwarzen Fransenkleid auf dem Laufsteg.

Ein männliches Model mit geschminktem Gesicht trägt ein auffälliges Outfit aus rotem Fell und Leder in kupferroter Optik. Ein sehr ausgefallenes, ungewöhnliches Erscheinungsbild.

Was macht die STAGE der AMD so besonders?

Nur wenige Hochschulen in Deutschland bieten ihren Modedesign-Absolvent:innen eine so große, professionelle Plattform: STAGE steht für Vielfalt, Qualität und den echten Spirit der AMD Akademie Mode & Design. Zahlreiche Gäste, Expert:innen aus der Branche und renommierte Jurys feiern die Shows und damit das, was die AMD-Studierenden leisten: Mode am Puls der Zeit, Statements zu Gesellschaft, Identität und Innovation. Die Bachelor- und Master-Abschlüsse der AMD überzeugen hier mit echter Wirkung: Es geht um Relevanz, Haltung und einen echten Karriere-Boost.

Professionelle Make-up-Artistin, die an einem Model arbeitet. — Interdisziplinäre Kreativität: Mode, Styling und Performance greifen ineinander und erzeugen stärkeres Storytelling für die Show.

Ein Blick hinter die Kulissen der Modenschau: eine kreative Atmosphäre mit Models, Stylisten und Studierenden bei der Arbeit. — Praxisnahe Ausbildung: Studierende arbeiten live am Set und sammeln reale Show-Erfahrung – von Konzept bis Umsetzung.

Zuschauer genießen die AMD-Stage- Modenschau in einem opulenten Saal. — Premium-Setting: Festlich geschmückter Palast als Bühne der AMD – repräsentatives Umfeld mit hoher Markenwirkung.

STANDORT-SPOTLIGHTS

Berlin: Mode als Spiegel gesellschaftlicher Debatten

Das beeindruckende Atelier Gardens verwandelte sich in die Hauptbühne deutscher Nachwuchsmode, als die Bachelor-Absolvent:innen der AMD Berlin ihre kreativen Visionen präsentierten. Fast 600 Modeenthusiast:innen, Branchenkenner:innen und Pressevertreter:innen erlebten eine Show der Superlative, in der 120 aufwändig gestaltete Outfits die Designphilosophie einer neuen Generation verkörperten.

Die kritische Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Themen dominierte den Laufsteg: Unter den 20 talentierten Absolvent:innen aus den Studiengängen Mode Design (B.A.) und Fashion Design (B.A.) wurden zwei außergewöhnliche Kreativköpfe von der fachkundigen Jury besonders gewürdigt.

Mit „تراث – for the love of the homeland“ schuf Zeina Abouelmaaty eine der politisch relevantesten Kollektionen des Abends. Ihre tiefgründige Auseinandersetzung mit arabischer Identität und feministischen Perspektiven verband kulturelles Erbe mit zeitgenössischer Modesprache – ein Statement, das weit über den Laufsteg hinauswirkte.
Eine völlig andere, aber ebenso beeindruckende Route wählte Giorgi Tschaidse. Seine Kollektion „PURITY – A QUIET HARMONY“ überzeugte durch die elegante Fusion architektonischer Prinzipien mit organischen Naturformen. Besonders hervorzuheben ist die handwerkliche Perfektion und kommerzielle Tragbarkeit seiner Entwürfe – ein Beweis, dass konzeptionelle Tiefe und Alltagstauglichkeit sich nicht ausschließen müssen.

Die Vielseitigkeit der AMD-Absolvent:innen zeigte sich auch in den weiteren präsentierten Arbeiten: Von der kritischen Reflexion über KI-gestützte Kreativprozesse bis hin zu Kollektionen, die kulturelle Hybridität und Identitätsfragen thematisierten – hier wurde Mode zum Medium für relevante gesellschaftliche Diskurse.

Model mit lockigem Haar trägt ein stilvolles braunes Kleid mit einzigartigem Design auf dem Laufsteg.

Aisatisches Model auf dem Laufsteg in einem mintgrünen Hoodie und beigen Shorts

Ein Color-of-People Mann mit lockigem Haar steht auf dem Laufsteg. Er trägt eine modische Jacke, kurze weiße Hosen und einen langen braunen Rucksack.

Eine Modenschau mit einem People-of-Color-Model in schwarzem Rock und auffälligem Schmuck: einer langen Kette und silbernen Armreifen.

Eine Designerin in einem Blazer und Rock, die auf der Bühne posiert.

Model auf dem Laufsteg mit lila Kragen, kurzer Hose, weißen Turnschuh und braunem Outfit.

Laufstegmode mit einem People of Color Model, das ein auffälliges Outfit und eine große Tasche trägt. Sie hat eine Afrofrisur wie aus den 70ern, trägt einen cremefarbenen Pulli, eine weit geschnittene schwarze Hose und glänzende schwarze Schuhe.

Model auf dem Laufsteg in einem braunen Sweatshirt, mintgrünem Rock und hellblauer Tasche.

Ein Designer winkt dem Publikum auf der Bühne während die Zuschauer applaudieren.

Model auf der Modenschau mit goldenem Oberteil und Kapuze und braune Shorts

Laufstegaufnahme eines Models in brauner Kleidung.

Model in einer beigen Jacke, mit Kaputze und schwarzen Hosen auf dem dunklem Laufsteg.

Das Urteil über die präsentierten Kollektionen fällte eine Jury, die die gesamte Bandbreite der Modebranche repräsentierte: Nan Li und Emilia Pfohl, die kreativen Köpfe hinter dem internationalen Label Namilia, brachten ihre Erfahrung als disruptive Fashion-Pionierinnen ein. Komplettiert wurde das Expertengremium durch die renommierte Stylistin und Fachjournalistin Almut Vogel sowie AMD-Studiendekanin Prof. Nil Atalay, die den akademischen Blick schärfte.

Die Berliner STAGE25 unterstrich einmal mehr, warum die AMD als eine der führenden Ausbildungsstätten für Modedesign in Deutschland gilt: Hier werden nicht nur handwerklich versierte Designer:innen ausgebildet, sondern Kreative, die Position beziehen und modische Statements mit intellektueller Substanz verbinden können.

STANDORT-SPOTLIGHTS

München: Fashion, Philosophie & Filmpremieren

Die bayerische Hauptstadt wurde am 20. Februar zum Epizentrum der Nachwuchsmode, als das imposante MAN Truck Forum seine Tore für die STAGE25 der AMD öffnete. Mit 750 Zuschauer:innen verwandelte sich die Location in eine brodelnde Mischung aus Fashion-Hotspot und Talentschmiede – ein klares Statement für die Strahlkraft der AMD-Absolvent:innen.

Den spektakulären Auftakt lieferte eine ungewöhnliche Kooperation: Elf ausgewählte Drittsemester-Studierende präsentierten ihre in Zusammenarbeit mit Paramount Pictures entwickelten Kreationen zur Filmpremiere von „Gladiator 2“. Diese Symbiose aus Filmgeschichte und Modedesign unterstrich die Fähigkeit der AMD, ihre Studierenden bereits früh an professionelle Industriekooperationen heranzuführen.

Der Hauptakt des Abends gehörte jedoch den Bachelor-Absolvent:innen des Modedesign-Studiengangs. In einer visuell berauschenden Choreografie eroberten 25 Kollektionen mit insgesamt 150 individuellen Looks den Laufsteg. Die thematische Bandbreite reichte von gesellschaftskritischen Positionen über philosophische Reflexionen bis hin zu radikalen Materialexperimenten – jede Kollektion war ein eigenes Universum aus Stoff, Konzept und Handwerk.

Kreatives Design eines Blazers mit auffälligen roten und schwarzen Edelsteinen.

Herrenmodell mit weißem Hemd und schwarzer Hose, mit roten Steinakzenten in der Kleidung und einem Bereich auf der linken Gesichtshälfte, der kunstvoll mit kleinen roten Steinen drapiert ist.

Herrenmodell in schwarzer Kleidung mit langem Mantel, in den zahlreiche feine Steinstränge eingearbeitet sind. Auf dem unteren Teil des Mantels befindet sich eine große rote Fläche aus vielen kleinen Steinen, drapiert wie ein Rucksack oder eine Kapuze.

Zwei Kollektionen stechen hervor

Unter den wachsamen Augen einer hochkarätigen Jury – in der sich Fashion-Expertise und Business-Know-how vereinten – kristallisierten sich zwei herausragende Talente heraus: Victor Novotny und Julius Wiemann Raffeiner. Die Jurymitglieder Stephanie Burckhardt (Commercial Director Northern Europe bei Cartier), Peter Deirowski (Senior Vice President und Mitgründer von HUGO), Künstlerin Casha Kellermann, Mode-Expertin Lili Wilmes sowie AMD-Alumnus Dennis Schneider (Fashion Director bei „Séduction“ und Editorial Stylist der VOGUE) waren sich in ihrer Wahl einig.

Victor Novotny beeindruckte mit „OUROBOROS“ – einer kompromisslosen Auseinandersetzung mit menschlicher Gier und ihren zyklischen Auswirkungen auf gesellschaftliche Strukturen. Das Highlight seiner Kollektion: ein aufwändig konstruierter Mantel mit integriertem, selbst gezüchtetem Kristallberg – ein Meisterstück zwischen Skulptur und Bekleidung.

Wiemann Raffeiner hingegen transformierte mit „90.exe“ philosophischen Tiefgang in sartoriale Eleganz. Seine vom Existentialismus inspirierte Kollektion verschmolz intellektuellen Diskurs mit handwerklicher Finesse – ein Beweis dafür, dass Mode gleichzeitig Denkanstoß und ästhetisches Vergnügen sein kann.

Ein männliches Modell zeigt ein Ensemble aus Leder und Stoff: ein graues Netzoberteil, eine stylische Lederhose und eine auffällige, ungewöhnliche Hose.

Model präsentiert ein elegantes rotes Abendkleid mit seitlichem Schlitz und goldenen Details.

Das Modell steht auf dem Laufsteg, die Arme ausgestreckt, und trägt ein grünes Velourskleid mit markanten Ärmeln und einem dekorativen gold-braunen Gürtel uns schwarzen Stiefeln.

Elegantes Model mit kurzer Frisur und Sonnenbrille, roter Leggings, langen Stiefeln, kurzem Kleid und weitem Ausschnitt – sehr modern und cool.

Model in stilvollem Outfit mit freiem Bauchnabel; hinter ihr gehen weitere Models den Catwalk entlang, während die Zuschauer seitlich gespannt beobachten.

Elegantes Model auf dem Laufsteg, das ein grünes Kleid und einen Schal präsentiert.

Models auf dem Laufsteg präsentieren elegante Kleider während das Publickum begeistert zuschaut.

Model auf dem Laufsteg, trägt einen eleganten schwarzen Mantel mit seitlichen Federn, lange Beine in schwarzen Nylons und schwarze Stöckelschuhe, schreitet anmutig.

Kommunikation, Management, Design – vereint auf der Werkschau

Parallel zum Runway-Spektakel der Stage öffnete die Werkschau ihre Pforten – ein kreatives Universum jenseits des Catwalks. Hier präsentierten die Studierenden ihre Abschlussprojekte aus diversen AMD-Studiengängen – von packenden Storys der Fashion Journalism & Communication-Absolvent:innen über innovative Business-Konzepte der angehenden Mode- & Designmanager:innen bis hin zu visuellen Meisterwerken aus dem Bereich Marken- & Kommunikationsdesign. Die Vielfalt und das handwerkliche Niveau der ausgestellten Arbeiten unterstrichen eindrucksvoll die Bandbreite des kreativen Potenzials an der AMD. Standing Ovations für diese Talentschau!

Die Münchner STAGE25 und die WERKSCHAU 2025 zeigen eindrucksvoll: Die AMD bringt nicht nur Designer:innen hervor, sondern prägt Visionär:innen, die das Mode- und das Designsysten in seiner ganzen Breite begreifen und mitgestalten.

RESÜMEE

Mode lebt von Visionen – deine könnte die nächste sein

Model auf dem Catwalk in einem pinken Kleid mit Publikum im Hintergrund.

Mehr als eine Show: STAGE verbindet Vision und Business

Von der ersten Skizze bis zum finalen Walk: Die STAGE der AMD Akademie Mode & Design ist mehr als nur ein Abschluss-Showcase. Es ist der Moment, in dem Kreativität auf Business trifft und Träume einer Laufbahn in der Modewelt wahr werden.

Sichtbar. Wahrgenommen. Diskutiert: der Start deiner Modekarriere

Für angehende Designer:innen: Hier reiht sich deine Silhouette neben etablierte Labels. Deine Vision wird nicht nur gesehen, sondern von Branchenprofis wahrgenommen und diskutiert.

Portfolio war gestern – bei der AMD zählt dein Statement

Die AMD STAGE ist jener magische Moment, in dem deine Handschrift vom Portfolio zum professionellen Statement wird – ein Unterschied, den künftige Arbeitgeber und Kunden spüren werden.

Mehr als eine Show: STAGE verbindet Vision und Business

Sichtbar. Wahrgenommen. Diskutiert: der Start deiner Modekarriere

Für angehende Designer:innen: Hier reiht sich deine Silhouette neben etablierte Labels. Deine Vision wird nicht nur gesehen, sondern von Branchenprofis wahrgenommen und diskutiert.

Portfolio war gestern – bei der AMD zählt dein Statement

Die AMD STAGE ist jener magische Moment, in dem deine Handschrift vom Portfolio zum professionellen Statement wird – ein Unterschied, den künftige Arbeitgeber und Kunden spüren werden.

Unsere Top-Studiengänge im Bereich Mode

Mode & Designmanagement (B.A.) Vollzeit

Fashion & Design Management (B.A.) Vollzeit

Mode & Designmanagement (B.A.) Berufsbegleitend

Mode Design (B.A.) Vollzeit

Fashion Journalism & Communication (B.A.) Vollzeit

Fashion Design (B.A.) Vollzeit

FAQ – Alles, was du über die AMD STAGE25 wissen solltest

1. Was genau ist die AMD STAGE?

Die STAGE ist die jährliche Abschluss-Show der AMD Akademie Mode & Design, bei der Bachelor- und Master-Absolvent:innen ihre finalen Kollektionen an fünf Standorten (Berlin, Düsseldorf, Hamburg, München und Wiesbaden) präsentieren. Mit professionellem Set-Up, echter Runway-Atmosphäre und hochkarätigen Jurys ist es weit mehr als eine Hochschulpräsentation – es ist der erste Schritt in die Modewelt.

2. Wie werden die Absolvent:innen für die STAGE ausgewählt?

Alle Bachelor- und Master-Absolvent:innen im Bereich Mode Design der AMD haben die Möglichkeit, ihre Abschlusskollektionen zu zeigen. Der Prozess beginnt bereits während der letzten Semester mit Konzeptvorstellungen, Zwischenpräsentationen und finaler Auswahl durch die Professor:innen und das STAGE-Team.

3. Wer sitzt in den Jurys der STAGE?

Die Jurys setzen sich aus namhaften Designer:innen (z. B. Namilia in Berlin), Fashion-Expert:innen, Journalist:innen und Branchenvertreter:innen (wie Cartier und HUGO in München) sowie AMD-Professor:innen zusammen. Sie bewerten nicht nur die ästhetische Qualität, sondern auch Innovation, Handwerk und konzeptionellen Tiefgang.

4. Was bedeutet die Auszeichnung „Best Graduate“?

Die „Best Graduates“ werden pro Standort für herausragende Abschlusskollektionen gekürt. Diese Auszeichnung ist weit mehr als ein Titel – sie bedeutet besondere Sichtbarkeit, Pressepräsenz und oft den direkten Kontakt zu potenziellen Arbeitgebern oder Förderern.
Gut zu wissen: Die „Best Graduates“ aller Standorte haben zusätzlich die große Chance, ihre Kollektionen auf der Berlin Fashion Week vorzustellen.

5. Kann ich als Nicht-Student:in die STAGE besuchen?

Ja! Die Shows sind öffentlich und für alle Modeinteressierten zugänglich. Tickets werden über die AMD-Website verkauft, sind aber begrenzt und sehr begehrt. Pro Standort besuchen zwischen 400 und 750 Gäste die Veranstaltungen.

6. Welche Studiengänge der AMD sind bei STAGE vertreten?

Hauptsächlich zeigen Absolvent:innen der Bachelor- und Masterstudiengänge im Mode Design ihre Kollektionen. An einigen Standorten (wie in München und Wiesbaden) werden zusätzlich Arbeiten aus den Bereichen Fashion Journalism & Communication, Mode- & Designmanagement, Marken-& Kommunikationsdesign, Industrie-& Produktdesign und Interior Design präsentiert.

7. Wie wird eine Kollektion für die STAGE entwickelt?

Die Abschlusskollektionen entstehen über mehrere Monate – vom ersten Konzept und Research über Materialexperimente und Prototypen bis hin zum finalen Outfit. Die Studierenden werden dabei von Professor:innen und Werkstattleiter:innen begleitet und profitieren vom kreativen Austausch in den Studios der AMD.

8. Sind die Themen der Kollektionen vorgegeben?

Nein, die Themen wählen die Absolvent:innen selbst. Die große thematische Bandbreite reicht von persönlichen Erfahrungen über kulturelle Identität bis zu aktuellen gesellschaftlichen Fragen – 2025 waren unter anderem Künstliche Intelligenz, Nachhaltigkeit, kulturelle Identität und Körperbilder zentrale Themen.

Und das war nur der Auftakt mit den AMD-Standorten Berlin und München!

Im zweiten Teil unseres STAGE25-Specials schauen wir uns die megacoolen Kollektionen der Studis aus den anderen drei Standorten an: Hamburg, Wiesbaden und Düsseldorf.

Lies direkt weiter und entdecke, wie unterschiedlich Mode von unseren Bachelor-Student:innen interpretiert wird!

Teil 2 des Stage25-Specials.

Credits ->Stage25 in Berlin:
Designer:innen: Berliner Graduates aus Mode Design (B.A.) und Fashion Design (B.A.) 2025, Designs in Bildgalerie von Lauren Guiana, Burkhard Jacobs, Zeina Abouelmaaty, Can Kiecker, Marvin Backhaus, Giorgi Tschaidse, Janika Dierksen, Lili Münch, Sofia Reyes

Fotograf: Studio Alexander Fischer

Credits ->Stage25 in München:
Alle Graduates des Standorts München.

Bilder: Absolvierende/Designer:innen: Oscar Knorr, Nick John, Noemi Kelleová, Victor Novotny, Alexa Neufarn, Katharina Sophie Held, Julius Wiemann Raffeiner, Katarina Bluzic, Oscar Knorr.

Fotografin: Viktoriya Zayika

Credits ->Stage25 in Düsseldorf:
Unsere Mode Design (B.A.) Graduates vom Standort Düsseldorf

Bilder: Kollektionen der Designer:innen: Anna Clara Rathke, Jon Liesenfeld, Daniel Masion, Dionys Tsakiris, Fanny Brachat, Georgios Papathanassiou, Henri Trambow, Sabana Kunz, Selina Stella, Sibel Korkusuz, Sina Frerichs

Fotograf: Gregor Kaluza

Credits ->Stage25 in Wiesbaden:

Unsere Graduates aus Wiesbaden.

Bilder:
Fotograf: 1-9: Cengizhan Onat ONAT PHOTO, 10: Robert Nelson
Kollektionen von: Nikolas Kraft und Nola Jänisch, Clara Stenger, Gloria Nedic Korte, Malack Günther, Simone Reichert, Pokisa Usmonova, Luca Keil
Model Bild 8 und 9: Yuni Eastwestmodels

Credits ->Stage25 in Hamburg:

Unsere Graduates:
Ebrar Gündüz, Laetitia Pelzer, Flora Schwöppe, Emely Beckmann, Hanna Richter Peil, Sophie Joachim, Maximilian Dietrich, Ioulia Charchanti, Laura Hars, Jule-Marie Kinny, Rina Veseli, Tetiana Krüger, Victoria Alexandra Baciu, Luis Buchwal

Fotos: Fotograf: Heiner Müller-Elsner/laif